Calcografia, é um termo que deriva do grego khalkós («cobre» +gráphein, «gravar» +-ia) e designa uma técnica de gravura por transferência, consiste na arte de gravar em metal, que se dá através de vários processos, sendo o mais antigo deles a gravura a buril ou talho-doce, em que a gravação é feita directamente no metal com um instrumento de […]
Nas artes e na moda, o camafeu (do latim Cammaeus, que significa pedra esculpida) é uma técnica de escultura utilizada na produção de jóias, de modo a formar uma figura escultórica em relevo (em oposição a entalhe) tirando partido da existência de camadas sobrepostas de cores diferentes, atribuíra pelas diferentes cores das pedras preciosas. Tradicionalmente […]
Quem foi Camille Claudel Camille Claudel, escultora, musa e amante de Rodin. Tida como figura de segundo plano durante muito tempo, a história de Camille foi resgatada nos últimos tempos como forma de fazer justiça à sua obra, à sua vida e ao extraordinário marco cultural e histórico que nos deixou. No final do século […]
Quem foi Camille Pissarro Camille Pissarro foi um pintor francês do século XIX, um dos fundadores do Movimento Impressionista. Foi o único pintor impressionista que participou nas oito exposições colectivas dos artistas do Impressionismo, entre 1874 e 1886. Segundo alguns críticos e estudiosos, Pizarro foi um dos mais importantes representantes artísticos do movimento Impressionista. A […]
Cânone, é uma palavra de origem grega, kanon (κανών, Κάννα) que significa regra, padrão, modelo ou norma. O termo cânone tem uma diversificação de significados dependendo da área que se analisa, como por exemplo os cânones literários, musicais, religiosos ou matemáticos. Mas de maneira geral, se refere a uma maneira de proceder que serve de […]
O termo de origem italiana Capriccio, de acordo com a definição de Michael Praetorius em 1608, denomina uma espécie de fantasia improvisada. No âmbito das artes, visuais, um Capriccio consiste numa fantasia pictórica de temática paisagista e arquitectónica, onde as paisagens, edifícios, vestígios arqueológicos, ruínas e outros elementos são reproduzidos com combinações de elementos reais […]
Quem foi Caravaggio Caravaggio foi o “enfant terrible” da pintura italiana barroca, mas, o mais importante pintor italiano do seu tempo e o mais revolucionário. Reconhecido até hoje, pela sua genialidade e a excepcional expressividade das suas obras e pelo uso extraordinário, do contraste entre luz e sombra. Mas a uma pintura magistral junta-se uma […]
Se falamos de Caricatura, como uma forma de expressão artística e social, temos de ter a consciência que muitos são os factores sociais, culturais e históricos que contribuíram para o surgimento dessa forma de expressão. Uma simples definição não é o suficiente para passar a limpo a riqueza de informações que a caricatura, como linguagem […]
O termo Cartão, designa um desenho de tamanho natural criado para uma pintura de tapeçaria, que é transferido para a superfície final traçando, talhando ou picando. A tapeçaria é uma das mais antigas e sedutoras formas de expressão têxtil e a principal maneira de representar desenhos ou pinturas através da trama. Apesar de ser uma […]
Cena Interior, o âmbito das artes, designa um tipo de quadro que consiste geralmente no retrato de família em ambiente doméstico e numa pose informal ou casual. Tais obras foram muito populares na Holanda (1600) e na Inglaterra (1700). Os quadros com cenas interiores desta época, apresentam a ilusão de ter acesso aos diferentes aspectos […]
No âmbito das artes, a expressão Cera Perdida designa uma técnica de fundir esculturas de bronze que produz um molde consideravelmente fino. O processo de cera perdida também é conhecido como Microfusão, é um processo também muito utilizado por joalheiros para a fabricação de jóias, pois este processo permite um nível de detalha muito maior […]
Quem foi Charles Rennie Mackintosh Charles Rennie Mackintosh, é a figura central quando nos referimos à ‘Escola de Glasgow’, nome pelo qual ficou conhecido o Modern Style desenvolvido na Escócia. Mackintosh fez um enorme contributo para o desenvolvimento do design numa interpretação nova e fascinante da estética Art Nouveau, criador de um estilo arquitectónico único e […]
O círculo cromático (também conhecido como roda de cores ou círculo de cores) é uma ferramenta utilizada principalmente, na arte, no design, na decoração, na moda e em qualquer, outras áreas criativas. As suas principais funções são: ajudar a fazer combinações de cores, realizar estudos de cores frias e quentes, entender as cores análogas e […]
Citacionismo, do latim citatio, é um termo utilizado para fazer referencia a um procedimento, em que o artista faz uso de imagens já consagradas na história da arte. É um procedimento utilizado principalmente nas artes plásticas, no período das artes moderna e contemporânea, em que o artista faz uso de imagens e obras de outros […]
Conceito de Claro-Escuro: Na pintura, a expressão Claro-Escuro designa uma técnica ou método em que se usam fortes contrastes de luz e sombra. Caravaggio (1573-1610) foi um dos primeiros artistas a usar expressivamente este método – Através da utilização de pontos luminosos, em contraste com um fundo escuro, Caravaggio deu ênfase e efeito dramático às figuras principais […]
Conceito de Classicismo: Nas artes, o termo Classicismo designa uma forma de arte baseada no estudo dos ideais gregos e romanos, relacionada com…
CoBrA, foi um grupo de artistas e um movimento artístico da vanguarda europeia, oficialmente formado num café parisiense durante uma reunião organizada por Asger Jorn. O grupo artístico foi influenciado pela arte popular nórdica, o expressionismo e o surrealismo e actuo entre 1948 e 1951, embora só tenha sido reconhecido internacionalmente, principalmente nos Estados Unidos […]
Composição, do latim compositĭo, é a acção e o efeito de compor (juntar várias coisas e colocá-las em ordem para formar uma só; constituir algo). Composição significa compor, elaborar ou organização algo de forma consciente e pode ser aplicado a qualquer obra de arte, de música a escrita ou a fotografia. Uma composição é a […]
A composição de imagem é o arranjo dos elementos no ecrã, seja esta uma pintura ou desenho, uma imagem fotográfica ou televisiva. Os principais elementos que fazem parte da composição de qualquer imagem são o assunto principal, o primeiro plano e os motivos secundários, e todos estes componentes têm de estar em harmonia, de forma […]
Concretismo ou Arte Concreta, foi um movimento artístico e cultural pertencente ao Estilo do Abstraccionismo Geométrico da produção Artística do Século XX. O concretismo foi um movimento vanguardista que ocorreu nas artes plásticas, na música e na poesia. Surgiu na Europa, na década de 1950, e teve seu auge até a década de 1960. Os […]
Construtivismo ou construtivismo russo foi um estilo pertencente ao movimento do Abstraccionismo Geométrico da produção Artística, representou um movimento de vanguarda artística (artes plásticas, escultura, arquitectura, cenografia, dança, fotografia, design) que surgiu no início do século XX na capital russa e durou até meados da década de 1920. Teve inicio e principal desenvolvimento na cidade […]
Cores complementares, correspondem ao conjunto de cores que entre si oferecem maior contraste. De acordo com a definição de Michel Eugene Chevreul, no século XIX, a cor complementar de uma matriz é aquela que mais absorve o seu espectro. Na ciência e teoria das cores, duas cores são chamadas complementares se, quando misturadas, produzem preto, […]
Craquelure ou craquelé (francês : craquelé, italiana : crettatura) é o padrão fino denso de “cracking” formados na superfície de materiais, quer como parte do processo de envelhecimento ou da sua formação ou produção original. O termo é mais frequentemente usado em referência directa á têmpera ou pinturas a óleo, onde é um sinal da idade […]
Cubo-Futurismo, ou cubofuturismo, foi a principal escola do futurismo russo, que misturou elementos cubistas e futuristas à pintura e poesia de tendência neo-primitivista desenvolvidas na Rússia de 1912, por artistas ligados ao grupo “Hylaea”, articulado pelos irmãos Burliuk, bem como ao grupo vanguardista, “Valete de Diamantes”. O estilo prosperou como um Movimento Artístico, principalmente na pintura, […]
CULTURA JAPONESA A cultura japonesa é multifacetada, criada através de várias influências, mas com uma personalidade distintiva. Podemos enumerar várias expressões culturais importantes, como a caligrafia, cerâmica, escultura, pintura, teatro, cinema e literatura – em todos estes campos, os artistas japoneses alcançaram notoriedade mundial pelo seu talento. INTRODUÇÃO HISTÓRICA O espaço geográfico […]